在日本大阪美术馆，藏有一件被奉为镇馆之宝的中国国宝——苏轼晚年绝世真迹《行书李白仙诗卷》。
这件海外现存最珍贵的东坡墨迹，一经展出便惊艳书坛，无数人感慨：笔墨风骨浑然天成，书法史上，再无第二人能写出这般气韵。
一、创作背景：暮年颠沛之作，一生心境凝于一卷！
这件作品创作于北宋元符三年（1100年），苏轼时年58岁。
彼时苏轼历经半生贬谪，刚从海南儋州蛮荒之地遇赦北归，结束了人生中最艰苦的流放生涯。多年的风雨沉浮、宦海波折、世事沧桑，早已磨平了他年少时的锋芒，也沉淀出最通透豁达的人生心境。
北归途中，苏轼追忆李白诗意，触景生情，乘兴写下这卷《行书李白仙诗卷》。没有宫廷应酬的刻意，没有仕途压力的束缚，完全是随性而书、直抒胸臆，将半生阅历与文人风骨尽数融入笔墨。
二、笔墨随性天成，藏尽文人风骨
整卷行书落笔从容，不刻意追求技法精巧，也不执着于法度规整，随心而书、自然流淌。
笔画丰腴沉稳，结体宽博大气，看似松散随性，实则筋骨内含，每一笔都带着东坡独有的豁达与旷达。
没有狂怪张扬的笔触，没有刻意雕琢的痕迹，只凭本心书写，却自带一股直击人心的力量。
三、技法之外，是无可复制的灵魂
宋代书法群星璀璨，苏、黄、米、蔡各擅胜场，技法上各有千秋。
但苏轼的书法，早已跳出单纯技法的桎梏。
他是诗词、文章、绘画无一不精的全才，满腹才情与人生境界，都化作了笔墨里的灵魂。
后人可以临摹他的字形，模仿他的笔法，却永远复刻不出这份历经沧桑后的从容气度，这份独属于东坡的文人风骨。
四、流落海外的孤本，尽显宋韵风华
这件《李白仙诗卷》历经千年流转，辗转流落海外，如今成为日本美术馆的镇馆重宝。
它不仅是一件书法珍品，更是宋代文人精神的绝佳写照。
字里行间，是宋代文人的风雅，是东坡一生的豁达，也是中国文人书法的巅峰模样。
纵观千年书法史，技法高超者比比皆是，但如苏轼这般，以才情入墨、以心境成书的，确实再无第二人。
苏轼《李白仙诗卷》：
第一首
朝披梦泽云，笠钓青茫茫。
寻丝得双鲤，中有三元章。
篆字若丹蛇，逸势如飞翔。
还家问天老，奥义不可量。
金刀割青素，灵文烂煌煌。
咽服十二环，奄见仙人房。
暮跨紫鳞去，海气侵肌凉。
龙子善变化，化作梅花妆。
赠我累累珠，靡靡明月光。
劝我穿绛缕，系作裙间珰。
挹子以携去，谈笑闻遗香。
第二首
人生烛上花，光灭巧妍尽。
春风绕树头，日与化工进。
只知雨露贪，不闻零落近。
我昔飞骨时，惨见当涂坟。
青松霭朝霞，缥缈山下村。
既死明月魄，无复玻璃魂。
念此一脱洒，长啸祭昆仑。
醉着鸾皇衣，星斗俯可扪。
落款
元祐八年七月十日，丹元复传此二诗。
全卷欣赏如下：
看过这件海外孤本，你是否也被东坡的笔墨风骨所折服？
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